傅继英书法：和风细雨。和风：春天的风。细雨：小雨。微风习习，细雨濛濛。比喻做事温和、细致，不粗暴或方式和缓。




春天温和的风，细小的雨，其中和风是指春天的风，现在一般用来比喻方式和缓，耐心地批评或者劝说。这个成语出自于张正见的《陪衡阳王游耆阇寺》：“清风吹麦垄，细雨濯梅林。”




相传，张正见有一次陪王游在衡阳游玩，给他介绍起这里的景色。高耸入云的山，站在山顶，伸手就能够到云朵，低头只见深谷。山上的野禽十分活跃。要是在房屋中便能听到它们的叫声，还有春天时，春风吹过麦田，细雨滋润着田野树林。




和风细雨代表的是—种风景，—种画面。让人看到这样的场景就会让人感觉温顺，舒适。让人留恋往反。

傅继英书法：踏雪寻梅。意思是文人雅士赏爱风景苦心作诗的情致。也侧面体现了文人大隐隐于林的傲骨气节，实际上，梅花意指理想和初心，踏雪寻梅表示人们为了实现理想不畏艰难。除此之外，由于梅花傲雪凌霜，在寒冬里绽放，每年冬天都有无数人冒着风雪欣赏梅花，所以踏雪寻梅也寓意着不与世俗同流合污，坚守内心。出自《北梦琐言》。






明末·张岱的《夜航船·卷一天文部·雪霜》中解释踏雪寻梅：孟浩然情怀旷达，常冒雪骑驴寻梅，曰：“吾诗思在灞桥风雪中驴背上。”






人生中，如果下了一场雪，我们，要踏着雪，寻找雪地里的梅花，那一点红，盛开在雪后的银毯上，雪很滑，但是，摔倒了以后，也是一个乐趣，踏雪寻梅，在人生的道路上，是一个全新的，洗刷心灵的娱乐。

　　傅继英书法：知足者富。意思是知道满足的就是富有。





　　所谓知道满足，就是说我们的欲望和现实之间，现实要高于欲望，高出来的这一部分就是富裕的，就是我们心灵的富裕，是我们的幸福。很多人的状态是，我的欲望要远远高于自己现在所拥有的东西。





　　真正的富有是精神的富足和愉悦，容易在物欲上知道满足的人是富有的人，满足状态本就是一种愉悦的状态，比起古人现代人都是不可思议的巨富了，然而绝大多数人仍是孜孜以求利益不能满足，未必从中得到了满足和幸福，便是巨富，面对堆积的物质财富仍然不能够知足，除了相对比较而来的虚荣，真的能说他们幸福么?所以说他们虽富却未必富足和幸福，因为他们不知足。





　　清代诗人有诗云：“若无闲事挂心头，便是人间好时节。”知足的人才能有闲时，不知足者是没有闲时的，满脑子是赚钱得利，满脑子是物欲享受，满脑子是各种诱惑，弄得人精疲力尽，想入非非，如此哪有自己的快乐和幸福呢?

傅继英隶书书法：和风甘雨 舜日尧天






傅继英隶书书法：学如竹节 品似梅华





傅继英隶书书法：浪花无际 沙岸有痕

傅继英书法：丝竹和鸣。“丝竹”：弦乐和管乐，泛指音乐。




“丝”指弦类乐器；“竹”指管类乐器。所以有成语《丝竹管弦》。“和鸣”：互相应和而鸣。“丝竹和鸣”：丝竹管弦各种乐器齐奏出美妙的音乐。




丝竹指奏乐的声音。因为古代的乐器只有两种材料制作，比如笛子、箫笙等是竹子做的，而另外的就是有带弦的乐器，比如古筝等，弦也可称作丝。

傅继英书法：云天高谊。意思是情谊深厚、高达云天。像云天那样高的情谊，形容情谊十分高尚。 出自明·名教中人《好逑传》，“兄长自是贵人，小弟贫贱，素不识荆，今又正在患难之中，怎知贱姓，过蒙宽慰，自是兄长云天高谊；但小弟的冤苦已难申诉。”




真诚的朋友，是人生路上的知音，是心灵的共鸣。岁月中的点滴！一个人能走多远，要看他与谁同行；一个人多么优秀，要看他身边有什么样的朋友；一个人能有多大的成就，要看他有谁指点。




正如要在路旁多栽树一样，我们也要在自己的人生路上多交些知心朋友，那么你这一路走来，便会是馨香 满怀，心旷神怡。爱人是路，朋友是树。一路上有朋友相伴，但千万莫忘路，也别迷路。




友情是一阵春风，吹散我们心头的乌云；友情是一座灯塔，为我们照亮前行的道路；友情是一壶陈酿，年份越久越醇香。人生短短几十载，能有几个知心人陪在左右，这一生也就不那么孤单寂寞了。友情啊，是人生的调味品，也是最好的止疼药。

　　不论是写意荷花，还是工笔荷花，给人的感觉就是洁身自好、不同流合污。

　　国画荷花作品不仅显示我国人民对美的追求，同时也是一种信仰的体现。在别样的人文情感基础上，以荷花为主题的国画作品异彩纷呈，在中国艺术中占有不可替代的艺术地位和文化意蕴。



　　古往今来，太多的文人墨客写下脍炙人口的诗文赞美荷花的品格，并把它作为激励自已的座右铭。其中最著名的莫过于北宋理学家周敦颐《爱莲说》：“出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉……”

　　“荷花”寓意着纯洁、坚贞、吉祥，中国古代民间就有春天折梅赠远，秋天采莲怀人的传统，以荷花作为和平、和谐、合作、团结、联合等的象征。荷花纵使是在污浊的环境中也能洁身自好，保持自己高尚的品德，这也是一种君子行为的象征。



　　如果说画荷实在是在画一种幽情，一种境界，一种气格，而赏荷更是一种胸怀，一种气度，一种坦然。任何场合挂一幅“荷花”题材作品，都无疑能够助人“净化自身心灵”，有了它，真乃人生一大幸事也!

　　荷一直是清廉高洁的代表，周敦颐的《爱莲说》中说过“莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，所以送给当官的朋友很是合适。荷向来也有“和和美美”之意，挂在家里自然有一种生活和和美美之意，可用于家居玄关、走廊等场所，当然过节送礼也是一个不错的选择。

傅继英书法“虎” 甲骨文

　　中国的书法艺术开始于汉字的产生阶段，书法艺术的第一批作品不是文字，而是一些刻画符号--象形文字或图画文字。书法的演变一般是指书法字体的演变。一般说来魏晋时期既是书体的终结期，又是书法技法的集成大期。


傅继英书法“虎” 金文

　　中国书法历史悠久，书体沿革流变，书法艺术异采迷人。从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书，至东汉、魏、晋的草书、楷书、行书诸体，书法一直散发着独特的艺术魅力。


傅继英书法“虎”战国文字

　　秦始皇统一国家后，丞相李斯主持统一全国文字，这在中国文化史上是一伟大功绩。秦统一后的文字称为秦篆，又叫小篆，是在金文和石鼓文的基础上删繁就简而来。


傅继英书法“虎”篆文

　　公元前206年，汉朝建立，隶书受到帝王重视，发展成熟，史称汉隶。汉字由篆变隶，从此，汉字至今没有太大的变化，史称汉字隶变。魏晋南北朝是书法艺术的顶峰，晋代以王羲之为代表，书家就有198人。隋唐是书法艺术的极盛时期，唐楷有欧阳询、颜真卿、柳公权为代表。


傅继英书法“虎”隶书

　　宋代有新意盎然的行书宋四家，即苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄。元代赵孟頫的赵体，可与唐代欧、颜、柳并称四大楷体。明清书家很多，书体均有发展。


傅继英书法“虎”楷书

　　我们的汉字，从图画、符号到创造、定型，由古文大篆到小篆，由篆而隶、楷、行、草，各种形体逐渐形成。在书写应用汉字的过程中，逐渐产生了世界各民族文字中独一的、可以独立门类的书法艺术。

傅继英书法：华星凝辉。华丽的星星凝聚在一起，发出耀眼的光辉。华星指的是华丽的星星。凝辉指的是凝聚所有的光辉。华美天空，星辰满目，凝聚着光晖，意境很美。







通过不断努力，去为自己增加更多的价值。就好像一点点的星光不断汇聚，最终将成就星光灿烂的自我。







不断的努力，不停地提升自己，终会活出了自己想要的模样。人生没有不劳而获的功绩，更没有从天而降的惊喜，越努力，越幸运！愿我们有一份热发一份光，行进在岀众的路上，活成自己喜欢的模样！

　　傅继英四尺横幅傅体书法：寿世仁风。形容恩泽如风之流布，旧时多用以颂扬帝王或地方长官的德政。寓意世道安定，政权仁爱。造福世人。可投资收藏，也可装饰与家中书房、政府办公楼，或者当做礼物赠予领导、长辈。





　　中国寿文化的重要内容是尊老、敬老。常体现在为寿星做寿上。于是，做寿也成了寿文化的亮丽风景。随着人们生活水平的日益提高，长寿已成为人们共同的美好意愿。寿字，不但用于赞美人长寿，还有物久存，道恒在的涵义。人寿、物寿、道寿，并称三寿。古往今来的社会生活中，一个“寿”字，曾繁衍出许多情趣盎然的轶 闻，令人回味无穷。傅继英四尺横幅傅体书法：寿世仁风



　　对于这个寿古人的解释比较多多，比如在《说文》中是这样的，“寿，久也。”。还是活的时间久的意思，而这个寿文化究竟是怎么来的呢，其实他起源比较早，“寿”字最早出现在商周之前的古陶器上。《尚书·洪范》中，把“长寿”排在“五福”之首，可见“寿”在中国人心目中的地位。




　　中国寿文化的重要内容是尊老敬老，在书画中也比较常见。比如男寿星的形象是白须老翁，头大额突，一手扶鹿杖，挂一宝葫芦，另一只手托仙桃，身旁有鹿鹤相伴。女寿星则以“麻姑献寿图”中的麻姑为代表。




　　虽说长江后浪推前浪，然而不可忘记的是，今天的家中老人，何尝不是昨日家庭、社会的中流砥柱!俗话讲：百善孝为先。作为继往开来的我们不可一日忘记曾经辛劳一生的老人，请记得在每年过节时，在老人生日时为他们送去一幅寿字书法表达你的祝福和问候，相信老人的内心会因此而得到慰藉。

傅继英书法：德隆望重。犹言德高望重。德行高，声望大。用以称颂年高德劭，且有声望的人。







出自：《晋书·会稽文孝王道子传》：“元显因讽礼官下议，称己德隆望重，既录百揆，内外群僚皆应尽敬。”







近义词有：德隆望尊、德高望重，德隆望重是褒义成语，可作谓语、定语；用于称颂老人。